Uważność w grze na harfie i rola bycia obecnym
Klasa otwartego okna Rity Costanzi
Autor: Marcela Méndez
„Cienie, których doświadczamy, często wynikają z faktu, że stoimy w blasku naszego własnego światła”.
Ralpha Waldo Emersona
Marzenie o brazylijskiej harfie
W 2013 roku zostałam zaproszona przez Dyrektora Artystycznego, Alexa Kleina[1], do pełnienia funkcji drugiego nauczyciela w Programie Harfowym FEMUSC (Festival de Musica de Santa Catarina – ) – wspaniałego Festiwalu Orkiestrowego, który odbywa się w Jaragua do Sul w Brazylii co roku w styczniu. Stworzony i prowadzony przez Ritę Costanzi program FEMUSC Harp nie był ani prosty, ani łatwy. Pierwsza podróż Rity do Brazylii została niemal odwołana, ponieważ Festiwal w tym momencie nie posiadał właściwie żadnych harf. Ale program gry na harfie był możliwy dzięki pragnieniu jednego ze studentów: Gustavo Beaklini hojnie udostępnił swoją starą harfę Lyon & Healy #15, która miała być używana podczas Festiwalu. Rita, Gustavo i druga zapalona uczennica gry na harfie, Leila Reis, dzielili się tą jedną harfą podczas pierwszego roku programu!
Alex Klein chciał pomóc w rozwoju instrumentu. W Ameryce Łacińskiej nie ma fabryki harf i generalnie pod koniec XX wieku nie było zbyt wielu instrumentów w wystarczająco dobrym stanie, aby można było na nich grać, więc wyzwanie było ogromne! Ale zdarzył się „cud”, jak zawsze mówi Rita. W październiku 2007 r. lokalny brazylijski miliarder Wander Weege podarował cztery wielkie harfy Lyon and Healy Concert Grand Harp, aby rozpocząć budowę programu harfowego FEMUSC; w następnym roku, zainspirowany sukcesem Programu, przekazał dwanaście kolejnych! Lyon & Healy podarowali harfę Trubadura. W ten sposób przyszłość programu harfowego została zabezpieczona!
„Nie wiemy, co byśmy zrobili bez Rity Costanzi. Nie chodzi o to, że „ktoś inny mógłby to zrobić na jej miejscu”. Niemożliwy. Tak niezwykła zmiana wymaga wizji, nauczania filozofii i zachęty innych, zwłaszcza uczniów, do pozbierania kawałków i przyjęcia przyszłości.” Alex Klein
Z uwagi na to, że Festiwal wymagał używania tych harf tylko przez dwa tygodnie w styczniu, w sierpniu 2008 r. w Centrum Kultury Jaragua do Sul opracowano lokalny program gry na harfie – „SCAR”, którego pierwszym nauczycielem została Talita Martins. Następnie Carolina Ribeiro, Gustavo Beaklini, a następnie Gustavo Jimenez-Peirera kontynuowali ważne prace rozwojowe programu SCAR Harp. SCAR stał się „domem” największej liczby harf w jednym miejscu w Ameryce Łacińskiej!
Kontynuując rozwój programu, mistrz techniki gry na harfie, Erich Rase, hojnie zaoferował lot do Brazylii, aby rozpocząć szkolenie zainteresowanych studentów i technika fortepianowego SCAR, tak aby instrumenty mogły być konserwowane przez cały rok. Podczas tej pierwszej wizyty, sfinansowanej przez SCAR i FEMUSC, Erich szkolił Gustavo Jimeneza-Peirera, Gustavo Vieirę, ucznia gry na harfie z Jaragua oraz dwóch lokalnych stroicieli fortepianów, pana Donizete Bonifácio i jego syna Wellingtona. Jest nadzieja, że Wellington będzie mógł zostać w pełni przeszkolony w Lyon-Healy i służyć brazylijskiej społeczności harfowej w przyszłości jako certyfikowany technik rezydent.
Nauczanie Rity: Poszukiwanie nowych horyzontów
„Jeśli jedynym narzędziem, jakie masz, jest młotek, wszystko wygląda jak gwóźdź”
Anonim
Szczególnym, unikalnym i niezwykłym aspektem tego brazylijskiego raju dla harfistów jest nauczanie Rity. Jej podejście było bardzo odpowiednie w pomaganiu studentom z Ameryki Łacińskiej w rozwijaniu ich kunsztu.
Ritę spotkałam po raz pierwszy w 2008 roku podczas Festiwalu Rio Harp i po przeżyciu z nią tych dni narodziła się między nami przyjaźń. Rita jest typem muzyka, który całkowicie wykracza poza stereotyp. Kiedy zgodziłam się być częścią FEMUSC, Rita powiedziała mi, że każdego ranka jedna do dwóch godzin będzie poświęcona „Nauczaniu Janela Aberta” (w języku portugalskim oznacza „Otwarte Okno”). Byłam zaciekawiona, a potem nie zaskoczona; Po trzech latach wiem już, że jest to szczególny moment dla studentów i młodych profesjonalistów podczas Festiwalu.
Jak wyjaśnia sama Rita: „Otwarte okno odnosi się do tego, co przepływa przeze mnie w czystej świadomości w służbie wszystkim w pokoju. Omawiamy wiele aspektów filozofii duchowej, które służą uczniom w ich wyzwaniach związanych ze strachem, niepokojem, napięciem i problemami życiowymi, a także zwykłym formatem Master Class obejmującym sztukę interpretacji, tło historyczne utworów i techniki koncentracji, zapamiętywania, relaksacji i świadomości”.
Mogę jednak powiedzieć, że „Otwarte okno” to znacznie więcej niż wyjaśnienie słowami. To, co Rita wnosi na zajęcia, to uważność. Wiele tradycji filozoficznych, duchowych i psychologicznych podkreśla znaczenie jakości świadomości dla utrzymania i poprawy dobrego samopoczucia. Koncepcja uważności ma korzenie w buddyjskich i innych tradycjach kontemplacyjnych, w których aktywnie kultywuje się świadomą uwagę i świadomość. Najczęściej definiuje się go jako stan uważności i świadomości tego, co dzieje się w teraźniejszości.
Rita ma zdolność nauczania w sposób nieoceniający, holistyczny; Podczas jej kursów mistrzowskich będziesz świadkiem wewnętrznego procesu ucznia – gdy Rita skupia się na czasami głęboko zakopanych i/lub zablokowanych problemach emocjonalnych, które uniemożliwiają uczniowi działanie z wewnętrzną siłą, przekonaniem, radością i prawdziwą wolnością. Uczeń może w końcu płakać, gdy przyczyna cierpienia zostanie odkryta. Rita nazywa to „pęknięciem”; gdy pojawi się pęknięcie, wtedy Światło może się przez nie przedostać. To niesamowite, że po dwugodzinnej sesji „Janela Aberta” uczestniczy w Kursie Mistrzowskim i słucha, jak uczeń gra z taką pasją, artystycznym przekonaniem, siłą i intencją, gdy zaczyna rozumieć i zastanawiać się nad tym, co się wydarzyło. Podczas gdy Rita delikatnie prowadzi każdego ucznia do przebudzenia się w Świadomości, do wydobycia z wnętrza wszystkiego, co zostało zablokowane z powodu strachu, napięcia, wyzwań technicznych lub historii życia, Rita widzi Duszę osoby i pomaga jej przezwyciężyć wszystkie te problemy, które nie pozwalają wypłynąć artyzmowi muzyka. Dzień, w którym uczeń rozumie, jest dniem pęknięcia; Jest to moment światła – moment przemiany. Byłam świadkiem tej przemiany. Następnego dnia gra ucznia jest po prostu inna; możesz poczuć prawdziwą Obecność Duszy ucznia w jego grze i możesz doświadczyć uważności w występach muzycznych.
„Szczególnie poruszyły mnie efekty, jakie warsztaty Open Window odbiły się na młodszych uczestnikach. Ci młodzi ludzie, czy to w wieku 20 lat, czy nastolatkowie, są na etapie samoidentyfikacji i samostanowienia. Szukają afirmacji siebie i swojej obecnej ścieżki kariery w holistyczny, zdrowy sposób – to właśnie oferuje Open Window. To było łamiące serce, a następnie uzdrawiające serce, gdy zobaczyliśmy, jak niektórzy z młodszych uczestników kwestionują z góry przyjęte wyobrażenia o sobie i swoich naciskach społecznych, przełamują je, a następnie zaczynają ponownie budować świeższe postrzeganie siebie”.
Virginia Chang, dorosła amatorska studentka harfy
Nauczanie Rity jest strażnikiem tego światła, które pokazuje, że według słów Rity „zawsze jest sposób”. Studenci (nie tylko studenci gry na harfie) ze wszystkich regionów geograficznych doświadczyli tej transformacji. Sama zostałam przemieniona przez filozofię Rity i jestem pewna, że to, czego Rita uczy na swoim własnym przykładzie, jest absolutnie prawdziwe: „Tak wysoko, jak starasz się być lepszym muzykiem, musisz dążyć jeszcze wyżej, aby stać się lepszym człowiekiem”.
„W ciągu zaledwie dwunastu dni Ricie Costanzi udało się zmienić i wyjaśnić moje postrzeganie siebie, zarówno jako muzyka, jak i jako człowieka, a także całego świata. Dzięki swojej pozornie niekończącej się wiedzy na temat repertuaru harfy i otwierającym oczy anegdotom, Rita czyni z harfistów muzyków.” Violetta Norrie, Manhattan School of Music
„Teraz, gdy znam Ritę Costanzi od 10 lat, mogę powiedzieć, że nigdy nie przestajesz się od niej uczyć. Jej sposób patrzenia na harfę jest tym, czego moim zdaniem studenci potrzebują najbardziej: artyzmem i pasją. Każdy utwór ma swoje własne tło i badania; Jest to niezwykle pomocne w interpretacji. Jej wyjątkowe nauczanie pracy wewnętrznej i poranna godzina „Janela Aberta” (Otwarte okno) to najbardziej wzruszające momenty. Czuję, że to właśnie pozwala na przemianę dusz uczniów – stwarza w nich możliwość stania się wielkimi artystami”. Gustavo Jimenez-Peirera, harfista, Rio de Janeiro
[1] Alex Klein, brazylijski oboista. Absolwent Konserwatorium Muzycznego w Oberlin, Klein został pierwszym oboistą Chicago Symphony Orchestra, gdzie pozostał przez dziewięć lat. Po odejściu z chicagowskiej orkiestry symfonicznej, w 2004 roku, Klein powrócił do Brazylii, gdzie założył festiwal FEMUSC